3 de Noviembre 2004
Tendencias, "the art of speed" y "design by nature"
Apuntaba en el anterior post la presencia de Saiman Chow en el Dotmov Festival 2004 y de la tendencia publicitaria que esta llevando a numerosas marcas a acercarse, en algunos casos mas tímidamente que en otros, a un grupo de creativos de corte experimental, del campo de la filmación digital y de la web [Aunque lo cierto es que son dos campos que muestran una confluencia cada vez mayor y necesaria, posibilitada por varios factores, de los cuales la implantación cada vez mayor de las redes de banda ancha, al abaratamiento del coste del software y el hardware de producción, junto con las exigencias cada vez mayores de un mercado laboral ya consolidado, por un lado, y la posibilidad de trasladar campañas a una plataforma mucho menos costosa que las tradicionales quizás sean los principales culpables] produciendo así dos efectos.
Por un lado la popularización de la labor creativa de estas personas/estudios, permitiendo llegar a un público cada vez más amplio. Por otro, el conseguir una efectividad mayor en la comercialización del producto o una imagen de marca mas fuerte [objetivos estos últimos de cualquier campaña llevada a cabo por una agencia, no lo olvidemos]. Estrategia de marketing que parece imponerse ante un publico maduro en cuanto a experiencias digitales que impone superar niveles más altos en cuanto a calidad, sorpresa e innovación que hace tan solo cinco años [de antes ni hablamos].
¿Que supone esto de cara al medio? Por un lado que los estudios y agencias de nuevos medios que funcionan bien se están estableciendo como estructuras rentables, en medio de esta etapa de plena canibalización en la que parece que todo vale o valía, se perfila la tendencia lógica. Las empresas/agencias contratadoras empiezan a saber que pedir y a quien, la creatividad se muestra efectiva y se paga como tal. Si bien es cierto que no es un modelo de publicidad valido para todas las marcas y productos, se demuestra su efectividad, en especial cuando van acompañadas de plataformas de venta bien planteadas. El paradigma de Internet como canal de venta, la posibilidad de impactar en target groups perfectamente segmentados, generando o motivando la necesidad de adquisición, unido a la posibilidad de adquirir el producto en el mismo momento [siempre que el canal de venta no haga de la experiencia de comprar por Internet un suplicio. Casos encontramos a montones]. No quiero decir con esto que sea la tónica general ni mucho menos, mas bien al contrario, en general al usuario se le deja de lado y el sentido común en este tipo de formulas escasea, consiguiendo en el mejor de los casos malograr el efecto conseguido por una “creatividad efectiva” y en el mayor y mas común un desperdicio de tiempo y presupuesto que podría haber sido bien utilizado de haberse molestado algo mas en investigar con quien y que servicios contratar.
De este tema y otros como la necesidad de invertir en diseño y creatividad, el pilar que supone desarrollar el estudio de la simbiosis funcionalidad-forma en esta profesión [seas grafista, desarrollador web, de tipos o diseñador de sólidos] o los factores que confluyen en los procesos de producción, negociación y generación de confianza en las propuestas, hablare en sucesivos posts, que bastante me he extendido ya.
Solo señalar como último comentario que la introducción de todo este tipo de creativos en el mainstream implica de forma colateral un incremento positivo en las corrientes de creación digital más alternativa, al darse situaciones de mayor estabilidad económica y poder desviar más recursos y tiempo a producciones de sesgo más alternativo que no tendrían cabida en propuestas comerciales. El tiempo nos demostrara si este enriquecimiento se produce o no. Mi apuesta es que si.
Toda esta perorata que acabo de soltar surge a raíz de revisitar el proyecto “the art of speed” dentro de nikelab. El proyecto arranco en el mes de abril, mes en el que se hizo publico el trailer del proyecto y la publicación de la lista de artistas comisionados por Niké, con el encargo de proyectar su visión de lo que significa la velocidad, como premisa que ha perseguido a la marca desde sus comienzos y a lo largo de su historia [a la que no voy a dedicar ningún post por que ya bastante se estudia en cualquier carrera relacionada con el diseño o la publicidad y el marketing, o por lo menos debería hacerse. Si bien alguien demuestra un especial interés puedo buscar tiempo para hacer algunos apuntes, siempre la he encontrado interesante, por más de un aspecto].
A lo largo de los meses siguientes, siguiendo una agenda prefijada, fueron colgando las distintas piezas en el sitio. Obras digitales de una calidad excepcional firmadas por gente de la talla de Saiman Chow y Han lee [la seleccionada para el Dotcom festival], Honest, Associated in Science, Stefan Nadelman [se pudo disfrutar de una visualización previa de esta pieza a través de la fantástica styleboost, que la ofreció en primicia, junto con una entrevista cortita], Kdlab, Bionic Systems, Tronic Studios, Justin Harder [su ultima demo reel es de lo mas interesante], Yugo Nakamura y muchos mas, todos de primera línea. Un lujazo de visionados, en el marco de una web exigente en cuanto a ancho de banda, pero que merece la pena incluso para aquellos que disponen de una red mas limitada. Salva pantallas, fondos de escritorio, la posibilidad de descargarse las piezas en cuatro formatos distintos, en alta o baja calidad cada uno de los formatos [aquellos que los quieran tener todos en alta calidad les recomiendo armarse de paciencia, por que la calidad es muy alta, pero el peso de los archivos también] y pequeñas reseñas de los autores.
Una gozada. Como se demuestra mis experiencias con las campañas de Niké es mas que traumática después de conseguir engancharme durante meses con una campaña de de juegos online desarrollados con 3D sobre la plataforma Director de Macromedia para promocionar una línea deportiva basada en jugadores de la NFL, que consiguió que casi quince personas del departamento tuvieran instalado el plugin de wildtangent. No eran juegos, eran una plaga adictiva. Prometo un par de posts acerca del marketing viral que suponen los juegos online y las nuevas tendencias de product placement en juegos, lo prometo :p.
Ahora Niké vuelve a rodearse de lo mejorcito para lanzar Design by nature, con Jason Leigh a cargo del diseño del interface, Karen Ingram, Kevin Hulsey y el grupo Meikyo-Shisui con Hajime Matsuda a la cabeza [forman parte de AUDIO VISUAL JAPAN, un DVD recopilatorio de la escena audiovisual japonesa frente al cual volvemos a encontrar al omnipresente Jiro Oobashi, de SAL Magazín y que podemos adquirir a traves de GAS]. Si The Art of Speed se asocio al modelo Mayfly, Design by Nature lo hace a Niké Free, un concepto de zapatilla pensado para conseguir lo mas parecido a caminar descalzo por la hierba, como evolución hacia un calzado deportivo lo mas cómodo posible, con una web preciosista que aúna un excelente diseño y un interface funcional con la transmisión del mensaje.
