Winter is coming...

Offf BCN 2007 | Re:Fresh

Posted: marzo 5th, 2007 | Author: | Filed under: Festivales | Tags: , , , , , , , , , , , , | No Comments »

takagi.masakatsu.screen.capture.01.jpg

"Desde 2001, OFFF explora las estéticas del software y los nuevos lenguajes de expresión visual e interactiva. Por su escenario han pasado artistas digitales, creadores de títulos de crédito para cine, diseñadores gráficos y de web; músicos electrónicos de vanguardia y estudios de “motion graphics”. Pero OFFF es más que un evento dedicado a cualquiera de estas disciplinas. Más que una conferencia profesional para diseñadores, una feria del multimedia, o un festival de animación digital.
OFFF es  una celebración entusiasta de una nueva cultura visual."

Offf Barcelona se reinventa otro año mas. Contara de nuevo con el espectacular Centre de Cultura Contemporània de Barcelona  como marco, del 10 al 12 de Mayo, y con Re:Fresh por titulo. OfffBCN 2007 se presenta, con el programa mas ideológico de la historia del festival, en una clara invitación a la reflexión.

Un cartel de órdago. Por un lado John Maeda, autor, escritor, pensador y artista, con su búsqueda de una simplicidad inteligente (aquí el blog de Mr Maeda, aquí el enlace al Media Lab del  MIT (Massachussets Institute of Technology) del que es profesor y dentro del cual fundo el Simplicity Consortium, autor del imprescindible “The laws of simplicity”, un libro tan bello como interesante,…).

Stefan Sagmeister , Hillman Curtis (otro monstruo, especialmente recomendable si tienen algo de tiempo, sus “Films on designers”, que incluyen a Milton Glaser, Pentagram, Sagmeister, y David Carson, digo “algo” por que son cortitos). Joshua Davis, Amit Pitaru (sigan sumando…), Mario Klingeman,  Universal Everything (la aventura multidisciplinar del ex-Designer’s Republic, Matt Pyke. De uno de sus últimos trabajos, un viral para audi Australia hay una entrada un poquito mas abajo o directamente aquí), Josh Nimoy, Promsite, los españoles Onclick y The Barbarian Group.

Solo eso de entrada merecería la pena, pero además me entero de que Futurefarmers, el equipo liderado por Amy Franchescini, hablara de su transformación de uno de los estudios de diseño mas demandados, a su conversión en un colectivo de artistas que ofrecen soluciones experimentales sostenibles que cambian nuestra relación con el entorno.

Ademas Pentagram, uno de los mas respetados estudios de diseño del mundo, con oficinas en Londres, New York y San Francisco y un bagaje que incluye el rediseño de las ediciones impresas de The Guardian, The New York Times Magazine y el liderazgo del branding de marcas como Citybank o Pantone, representados por una de sus mas visibles caras, Paula Scher, mantendrán una suerte de dialogo con Joshua Davis acerca de la importancia de los fundamentos.

takagi.masakatsu.screen.capture.offf.bcn.2007.jpg

Contaran también con los sofisticados audiovisuales de la tokyota Takagi Masakatsu, toda una experiencia visual y auditiva para paladares exquisitos. (aquí el omnipresente perfil en apple, que algo bien estará haciendo por que no hago mas que enlazarlos).

Alva Noto (Carsten Nicolai) (aqui un artículo del Pais "Alva Noto experimenta con el sonido del error", aqui su entrada en la wikipedia) junto con sus asociados de Raster Noton, Frank Bretschneider y Olaf Bender, nos llevaran de viaje por los aspectos visuales del sello berlines que fundaron en 1999 y Zachary Lieberman presentara un nuevo espectáculo en vivo que cuenta la historia de una línea en la pantalla.
Como bola extra (;)) la presencia de los colectivos onionlab y no-domain, españoles y cojonudos.

El que quiera, que se lo pierda. Haganme caso, no pueden invertir mejor 36 míseros euros.

Pagina de Offf BCN 2007 [+]

Enlace directo a la compra de entradas para Offf BCN 2007 [+]




GoldenDrum Awards. Oro, plata, bronze y shortlist de lo mas interesante.

Posted: octubre 18th, 2006 | Author: | Filed under: Festivales | Tags: , , , , , , , , , , , , | No Comments »

Anuncio de McCann Erickson para Nestle, Rumania

Copy: If only women spent less time cooking

McCann Erickson, Bucharest
Nestle Romania
Directores creativos: Adrian Botan & Alexandru Dumitrescu
Art Director, Monica Stanescu
Copywriter, Radu Pilat

Lowe and Partners advertising for Daniko Films Festival

Copy: Basic Instinct as directed by Almodovar

Lowe & Partners, Bucharest) Advertiser
DaKINO Film Festival
Director creativo, Mihai Coliban Art Director
Director artístico, Otilia Mihalcea
Copywriter, Andreea Chirica

Muchos mas en los ganadores de los GoldenDrumAwards [+]


Massive Change Exibition

Posted: noviembre 7th, 2004 | Author: | Filed under: Festivales | Tags: , , | No Comments »

Massive Change:The Future of Global design es el nombre una ambicioso proyecto
global comisionado por la Vancouvert Art Gallery al studio BMD y que pretende
ser una llamada de atención sobre el poder del diseño como instrumento
de cambio y la responsabilidad del mismo en un mundo cambiante, globalizado,
interconectado. En un intento de entender las fuerzas y sinergias emergentes,
“the massive change exibition” pretende ser la respuesta a la urgente
necesidad de articular de forma precisa quienes somos y en que momento nos encontramos.
A la cabeza de la exposición Bruce Mau, el hiperactivo diseñador
canadiense, ganador del Chrysler Design Award for Design Innovation en el año
1998, el Toronto Arts Award for Architecture and Design, su trabajo como director
de la increible publicacion I.D Magazine,
sus trabajos en identidad corporativa, grafica, señalética y sus
mas que numerosas incursiones en campos tan variados como la video instalación,
la arquitectura y el paisajismo [hace cuatro años la editorial Phaidon
le dedico a su obra y a la de su estudio un
mas que interesante volumen
].

Incorporando a la exhibición trabajos de ámbitos tan variados
como pueden serlo el superordenador japonés utilizado para realizar estimaciones
virtuales de posibles alteraciones del clima [the Earth Simulator Center in
Yokohama], el planteamiento de la firma cosmética L’Oreal de utilizar
mapas de la incidencia de la polución y las radiaciones ultravioletas
para desarrollar cosméticos ajustados a las condiciones locales, el famoso
aerogel desarrollado por el Jet Propulsion
Laboratory (JPL)
de la nasa siendo el solidó mas ligero que existe
[aquí
un texto del laboratorio
explicando que es el aerogel, aquí
unas fotos
, aquí
un pdf explicativo
] o una investigación llevada a cabo por la Universidad
de Delaware, el French National Scientific Research Center (CNRS), y la universidad
independiente de Barcelona (UAB) que permitirá en un futuro la creación
de dispositivos de almacenamiento masivo por encima de los limites físicos
que esta encontrando la tecnología actual, la exposición induce
a la reflexión del tremendo alcance del diseño actual.


Aerogel, no es la foto imagen mas representativa de la exposicion, lo se, pero me sigue fascinando este producto.

[He sido incapaz de encontrar la información publicada acerca de la investigación
en la que participa la Universidad Independiente de Barcelona, pero por si alguno
tiene tiempo y se aburre os pongo el enlace a la
pagina de la revista Nature
, si alguien lo encuentra que me lo pase, jeje]

Comenzó el DIA dos de octubre en Vancouver y en la primavera del 2005
pasara al Art gallery of Toronto, de ahí
al Museo de Arte Contemporáneo de
Chicago
, en total un tour internacional que pasara por siete localizaciones
distintas entre Canadá, Estados Unidos, Asia y Europa. Un proyecto que
abarca desde las exhibiciones hasta un programa de radio, ponencias internacionales,
un libro [Massive
Change: A Manifesto for the Future of Global Design
] editado por la editorial
especializada en las artes visuales Phaidon
y hasta una línea de platos y vasos, resultado de la colaboración
de Umbra y BMD.
Planteado como un proyecto internacional discursivo (la frasecita es suya, yo
me limito a traducirla) aspira a definir el potencial, poder y promesa del diseño,
explorando las capacidades y dilemas éticos del diseño dentro
de los procesos productivos, el transporte, el urbanismo, la guerra, la salud,
información, materiales y todos aquellos aspectos en los que el diseño
esta emergiendo como una fuerza transformadora. Formulando una pregunta:

Ahora que podemos hacerlo todo, ¿Qué
vamos a hacer?



libros de la phaidon press dedicados a Bruce Mau, la exposicion Massive Change y la linea de platos fruto de la colaboracion de BMD y Umbra

*Descubro tras escribir todo esto que la gente de la revista core77
(Carolina Dobuzinskis, “Caroline Dobuzinskis first discovered design
in the form of a Herman Miller vintage shell formica chair left in a university
classroom. Caroline now lives and writes about arts and culture in Vancouver.”
)
saca en las noticias de este mes una
reseña mejor escrita
, mucho mas completa y amplia de la exposición,
con visita incluida, que la mia. Os la enlazo presto, cosas de internet, supongo,
que levante la mano aquel blogger al que le haya pasado esto antes.


Dotmov Festival 2004, joyas en movimiento de la mano de Shift

Posted: noviembre 2nd, 2004 | Author: | Filed under: Festivales | Tags: , , , , , , , | No Comments »

A partir del día 1 de este mes de Noviembre podemos disfrutar vía
Web, para todos aquellos que nos encontramos un poco alejados del SoSo
café
[corto y pego la dirección al final por si algún
afortunado se encuentra lo bastante cerca] donde se celebra el DOTMOV
Festival 2004
. Festival organizado por el magazín online
Shift, una fuente inagotable
de referencias en cuanto diseño actual (en particular el japonés),
experimentación y nuevas figuras, que mes a mes aporta excelentes artículos
y entrevistas, que además existe en dos versiones, la japonesa y la inglesa,
junto con la Hokkaido Foundation For Cultural
Activities
.

Algunas de las piezas seleccionadas en el DotMov Festival 2004, Reynald Drouhin, Takeshi Murata, Hey-presto.com

Un total de 36 muestras
seleccionadas
por un jurado de lujo [The
Designers Republic
, Motion Theory,
Yoshi Sodeoka/c505, Jiro Ohashi (SAL
magazine
), Sugarcube, Form,
Diesel Virtual Department] de entre las
mas de 350 obras enviadas por participantes de 33 países distintos, además
cuenta con eventos tan interesantes como el poder visionar la campaña
Otoño/Invierno de la marca Diesel
[Diesel lleva un tiempo demarcándose haciendo aproximaciones a un publico
mas joven desde aproximaciones mas arriesgadas [1][2], pero mucho mas interesantes
que las tradicionales campañas de la marca y haciendo especial hincapié
en la red y el campo de las motion pictures], Dream,
un conjunto de piezas cortas creadas por treinta realizadores distintos bajo
el mismo tema, Capture the Motion,
10 cortos de jóvenes realizadores promocionados por Panasonic y algunos
trabajos de Sound X Vision 2004.

pieza seleccionada, direccion: actop.net, concepto: vasava.es

No puedo dejar de destacar de entre los magníficos trabajos que se podrán
visualizar (que podéis ver tranquilamente desde casita) las tres piezas
de Norma Toraya, la dirigida por actop
[ganadores de los Motorola Live Visual
Award
] con concepto de los Barceloneses Vasava,
únicos españoles que se han conseguido en comandita una mas que
merecida selección y la pieza de Saiman
Chow
, esta además de por ser estupenda por ser parte del próximo
post.

Pieza saleccionada, Saiman Chow dentro detro del proyecto comisionado por Nike, Art of Speed


[SOSO CAFE]
[1F Sansei BD., S1 W13 Chuo-ku, Sapporo, Japan]
[Tel: +81-11-280-2240]


Seoul Design Festival 2004

Posted: octubre 29th, 2004 | Author: | Filed under: Festivales | Tags: , , , , , , | No Comments »

Cartel del tercer Festival del Diseño de Seul 2004

Aquellos que tengan la suerte de estar cerca de Corea estos días podrán
acercarse al tercer festival del diseño de Seúl. Se lleva a cabo
en el Hangaram Design Museum del Centro
de Artes de Seúl
y pretende ser un escaparate de las tendencias en
el campo del diseño a la vez que servir de plataforma para el mejor diseño
Coreano. Bajo el lema “Enjoy Hot Style with Creators” y durante
diez días podrán asistir a la exposición, comprar diseño
actual y atender a seminarios con diseñadores internacionales como invitados
(no dicen cuales, pero parece prometer). Mientras que en el primero de estos
festivales se presto especial atención al diseño japonés
y londinense, además de en el trabajo de los diseñadores domésticos,
en la pasada edición [Aqui
y aqui]
cobraron especial importancia los invitados suecos, israelitas y españoles
contando con nombres de la talla de Ágata
Ruiz de la Prada
, Curro Claret,
Dforma , Emiliana
Design Studio
(Ana Mir y Emili Padrós), Jordi
Labanda
, Marti Guixe , …), Una
pena que este año parecen
querer focalizar en el diseño italiano, Sueco y Australiano, ellos se
lo pierden, pero siguen manteniendo un cartel de lo más interesante..

Muchos diseñadores invitados y un planteamiento interesante para el Festival de Diseño de Seul 2004